Neues Cover-Album "Diamonds Unlocked II" am 30. Juli 2021
Langeweile im Lockdown? Nicht bei AXEL RUDI PELL! Nach seinem letztjährigen Top 5-Album „Sign Of The Times“ veröffentlicht der deutsche Hardrock-Gitarrist am 30. Juli 2021 „Diamonds Unlocked II“ (Steamhammer/SPV), die Fortsetzung des Cover-Albums „Diamonds Unlocked“ von 2007. Die Entscheidung, erstmals seit Jahren kein neues Material auf den Markt zu bringen, ist laut Info "bei der laufenden Pandemie und den Auftrittsbeschränkungen mehr als nachzuvollziehbar. Denn, so der 61-Jährige, „es ergibt keinen Sinn, brandneue Songs herauszubringen, die man nicht live spielen darf.“ Sollte das Album also „nur“ eine Art Übergang zum nächsten sein, ist es aber ein verdammt guter geworden!
„Diamonds Unlocked II“schwirrte AXEL RUDI PELL übrigens schon seit zwei, drei Jahren im Kopf herum; die derzeitige Schwemme an Cover-Versionen, die im Netz kursieren, hat er zur Kenntnis, aber auch als Anreiz genommen. Denn natürlich kommt es auf die Auswahl und vor allem die individuelle Umsetzung an - aber das ist ihm und seiner Band voll gelungen. „Ohne uns auf die Schulter klopfen zu wollen, aber man kann das Album sehr gut am Stück durchhören.“ Nachspielen kann jeder, Sinn und Zweck eines Cover- Albums jedoch sollte Spaß sein. Unterhaltung und Inspiration in einem, quasi ein Ton gewordener Algorithmus, nach dem man vielleicht die Originalversionen oder sogar die Gesamtwerke der vertretenen Künstler noch einmal hören möchte. „Diamonds Unlocked II“ist aber nicht nur deshalb ein Angebot geworden, das man als Hardrock-Fan schwer ablehnen kann".
Tracklist:
1. Der Schwarze Abt (Intro) 2:03
2. There’s Only One Way To Rock 4:26 (original by SAMMY HAGAR)
3. Lady Of The Lake 5:17 (original by RAINBOW)
4. She’s A Lady 4:04 (original by PAUL ANKA)
5. Black Cat Woman 4:25 (original by GEORDIE)
6. Room With A View 4:12 (original by TONY CAREY)
7. Sarah (You Take My Breath Away) 4:51 (original by CHRIS NORMAN)
8. Rock N’ Roll Queen 3:19 (original by THE SUBWAYS)
9. Paint It Black 6:03 (original by THE ROLLING STONES)
10. I Put A Spell On You 4:24 (original by SCREAMIN´ JAY HAWKINS)
11. Eagle 6:53 (original by ABBA)
Italien? Lombardei? Heavy Metal? Power Metal? Eigentlich sollten bei diesen Keywords sofort alle Zeiger in Richtung RHAPSODY und Konsorten ausschlagen, aber bei MY REFUGE sind die Dinge dann doch etwas anders gelagert. Ursprünglich waren MY REFUGE "nur" eine weitere Band, die sich dem typischen Heavy/Power Metal verschrieben hatte, aber bei ihrem zweiten Album schöpfen die Jungs wirklich aus den Vollen. 14 Musiker aus vier Kontinenten lassen sich von AVANTASIA inspirieren, und tatsächlich klingt das Endresultat weit weniger kitschig als befürchtet. Interessant ist, dass keine bekannten Größen verpflichtet worden sind, sondern man auch unbekannten Künstlern eine Chance gegeben hat. Die Castings sind scheinbar auch via Youtube durchgeführt worden. Die meisten Songs kommen zwar opulent, aber immer bodenständig durch die Boxen und lassen Vergleiche mit GAMMA RAY, PRIMAL FEAR oder eben auch manchmal mit RHAPSODY zu. Die gute Produktion verstärkt den guten Gesamteindruck der Songs und lässt jedes Lied eigenständig erklingen. "War In Heaven" ist ein gutes Beispiel dafür, wie zeitgemäßer Metal zu klingen hat. Bodenständig, organisch und gerne mal etwas härter – so lasse ich mir "The Anger Is Never Over" gerne gefallen. "After Ten Years" birgt wieder viele Italia-Metal-Elemente und kokettiert dann doch ein wenig mit den Vorbildern von RHAPSODY. "Winterland" spielt ein wenig mit HELLOWEEN und PRIEST-Einflüssen und entwickelt sich zu einem echten Hinhörer. Natürlich darf mit "Memories" eine Ballade nicht fehlen, die zwar nicht belanglos wirkt, aber dann doch austauschbar ist. Insgesamt ist "The Anger Is Never Over" ein interessantes Projekt geworden, welches aber nicht mehr ganz zu der eigentlichen Band-Konstellation passt. Wir sprechen hier eigentlich über ein Projekt, und in diesem Kontext sollte man das Album auch sehen. Mir gefällt die Scheibe, und ich hoffe, sie wird ihren berechtigten Platz einnehmen können.
Diesen Monat werden DEBAUCHERY ihr neues Album"Monster Metal" veröffentlichen. DEBAUCHERY und BALGEROTH haben bereits einige Singles und diverse Videos veröffentlicht, die einen Vorgeschmack aufs Album bieten.
Nun kann man sich hier auch das offizielle Video zum DEBAUCHERY-Song "Metal To The Bone" ansehen:
"Monster Metal" beinhaltet laut Info "100% DEBAUCHERY-Monster Metal mit ordentlich Groove, fetten Riffs, bösen Vocals und den bandtypischen Texten enthalten. Ferner wird die Trinity Of Blood Gods - bestehend aus DEBAUCHERY, BALGEROTH und BLOOD GOD - für die 3-CD-Digipak-Version des Albums wieder zusammenfinden".
Das Album erscheint am 21. Mai 2021 bei Massacre Records und wird als 3-CD-Digipak, limitierte Vinyl-LP in verschiedenen Farben, streng limitiertes Box-Set mit exklusivem Inhalt sowie in digitaler Form erhältlich sein. Hier kann man es bereits vorbestellen. Die LP wird auf schwarzem und rotem Vinyl erhältlich sein. Bei EMP gibt es die LP zusätzlich exklusiv auf rot-transparentem Vinyl.
English version:
DEBAUCHERY's new album "Monster Metal" will be released this month. DEBAUCHERY and BALGEROTH already issued a few singles and several videos in advance to support of the upcoming release.
Now you can also watch the official video for "Metal To The Bone"here:
"Monster Metal" as per info "offers 100% DEBAUCHERY Monster Metal with a lot of groove, killer riffs, sinister vocals and the band's signature lyrics. Also, the Trinity Of Blood Gods - consisting of DEBAUCHERY, BALGEROTH and BLOOD GOD - once again unites on the 3-CD Digipak version of the album".
DEBAUCHERY's new album "Monster Metal" is going to be released on May 21st, 2021 via Massacre Records and will be available as a 3-CD Digipak, limited edition vinyl LP in different colors, a strictly limited box set with exclusive content as well as in digital formats. You can pre-order it here. The LP will be available on red or black vinyl. Additionally, EMP exclusively sells the LP on transparent red vinyl.
3-CD-Digipak:
CD 1: DEBAUCHERY - Monster Metal
1. Bloodking 2. Skull Mountain
3. Debauchery Warmachine 4. Metal To The Bone
5. Blood God Eternal
6. Hate Kill Murder
7. Monster Metal
8. Debauchery Blood God
9. The Godmachines March To War
10. Warmachine Of The Chaos Gods
1. Monster Metal
2. Debauchery Warmachine
3. The Godmachines March To War
4. Blood God Eternal
5. Warmachine Of The Chaos Gods
6. Debauchery Blood God
7. Metal To The Bone
Vinyl-LP:
Side A
Bloodking
Skull Mountain
Debauchery Warmachine
Metal To The Bone
Blood God Eternal
Side B
Hate Kill Murder
Monster Metal
Debauchery Blood God
The Godmachines March To War
Warmachine Of The Chaos Gods
Die 2017 in Augsburg gegründeten Hard Rocker FULL DEVICE haben einen weltweiten Vertrag bei Boersma-Records unterschrieben. Derzeit ist die Band dabei, ihr Debütalbum fertigzustellen. Bereits 2020 hat das Quartett mit der EP "Kill All My Pain" eine erste Duftmarke gesetzt. Weitere Informationen zum Debütlaum sollen zeitnah folgen.
Den Clip zur aktuellen Single "Kill All My Pain" gibt es hier:
FULL DEVICE kommentieren den Deal wie folgt:
"Mit unserer EP "Kill All My Pain" konnten wir 2020 bereits ein erstes Ausrufezeichen setzen. Umso mehr freut es uns zu verkünden, dass wir für kommende Projekte mit Boersma-Records aus Essen zusammenarbeiten werden, um unsere Musik einem noch größeren Publikum zugänglich zu machen. Mit Boersma-Records haben wir einen Partner gefunden, der unsere Liebe zur handgemachten Rockmusik teilt und gleichzeitig einen enormen Erfahrungsschatz im Musikgeschäft mitbringt. Wir sind absolut überzeugt, dass aus dieser Partnerschaft etwas Großartiges entstehen wird und freuen uns schon auf die gemeinsame Zukunft."
Über FULL DEVICE:
FULL DEVICE wurde 2017 von Flo VanHelsing, Toby B. Crust, Oli Shitstrøm, Machine Gun Pichi und Alex Rage in Augsburg gegründet. Angefangen mit melodischem Punkrock hat sich die Band laut Info "schnell zum Hard Rock entwickelt. Sägende Gitarren, eingehende Riffs, Marshall-Verstärker, mitreißende Hooks und ein auffälliger Frontman, welcher auf der Bühne aus sich heraus wächst. All das wird zu einer energiegeladenen Show, die Lust auf mehr macht.
Als Rock noch hart, Gitarren laut und die Haare lang waren - die 70er- und 80er-Jahre prägten die Musikwelt wie kaum eine andere Epoche, und dennoch erscheint das Bild des Rockstars heutzutage schon fast nostalgisch. FULL DEVICE schreiben sich dieses Image selbstbewusst auf die Lederjacken und bringen mit ihrer Show die "gute alte Zeit" zurück auf die Bühne.
Zwischen elektronischer und computergenerierter Popmusik und zunehmend eigenwillig anmutenden Musikstilen, wirkt der ehrliche und direkte Hard Rock der Fuggerstädter wie eine verlorene Rarität, die viel zu lange hinter verschlossenen Türen weilte".
Die Deutschrocker FORMLOS werden ihr neues Album"Dein Platz" am 04.06.2021 via Boersma-Records herausbringen. Nun hat die Band eine weitere Single veröffentlicht.
Den Clip seht Ihr hier:
Das Video zur ersten Single "Missgeschick" ist hier zu sehen:
Das Album "Dein Platz" kann hier vorbestellt werden.
Die finnischen Black Metal-Punks treten kompromisslos die Tür ein und überzeugen mit ihrem Debütalbum "Unohdan Sinut", auf dem sich sieben Tracks voller roher authentischer Black Metal-Magie befinden.
Einem Foto der Band könnte man entnehmen, dass es sich bei dem Quintett aus Oulu bei Helsinki um Anwärter auf den ersten Preis für den "schönsten Schnauzbart Finnlands" handelt. QWÄLEN, das sind die Bandmitglieder Eetu Viita (Gesang), Antti Kannisto (Gitarre), Henri Kaarre (Schlagzeug), Ville Jylhä (Bass) und Samuli Similä (Gitarre). Die Truppe brachte 2018 eine Demo hervor, und diesen Februar veröffentlichten sie über das italienische Label "Time To Kill Records" den ersten Longplayer. Der Titel bedeutet so viel wie "Ich vergesse Dich". Die Jungs sind seit längerem in der Punk-Szene aktiv, und punkige Rhythmen verbinden sich in ihrer Musik mit angepisstem Black Metal der alten nordischen Schule. Der DARKTHRONE-geschwängerte Black'n'Roll mit Thrash-Elementen wurde Ende 2019 in einem Studio in Jyväskylä in lediglich zwei Tagen eingespielt. Laut einem Interview im Finnischen Magazin "Kaupunnimedia" vom März diesen Jahres, spielte die Band dabei quasi live, und nur die Vocals wurden separat aufgenommen. Das Ergebnis besticht entsprechenderweise durch die primitive Anmutung einer Low Fidelity-Produktion. QWÄLEN spielen meistens in hoher Geschwindigkeit mit schnell vibrierenden Akkorden und vermitteln einen wütend aufgewühlten Eindruck. Durch diesen hervorragenden Krach werden negative Emotionen losgelassen und in unsere Gehörgänge gedübelt: düster und kalt mit packenden, durchdringenden Harmonien. Schwer zu sagen, was hier brutaler ist: die flackernden Doppelgitarren-Leads, die Kalaschnikow-Drums oder die schrill kreischenden Vocals von Eetu Viita.
Der erste Track "Pimeä Tila" startet wüst und schnell, erst in der Mitte des Songs wird das Tempo rausgenommen. Der Opener ist ein wahrer Black Metal-Panzer und mäht alles nieder, was sich ihm in den Weg stellt. "Polku" wird wütend hingerotzt und ist mit feinen Dissonanzen gespickt. "Hän Ei Tule Koskaan" ist stilistisch etwas anders als der Rest der Platte: ein rumpelndes Bass-Intro und coole rockige Gitarrenriffs. Der Titeltrack "Unohdan Sinut" beinhaltet beunruhigende Disharmonie, ist wild und zerstörerisch. Die sonst etwas eindimensionale Gesangsarbeit ist dabei abwechslungsreicher: entfesseltes krankes Geschrei. "Temppeli" strotzt vor schnellen Crust-Rhythmen und gibt dem Hörer als letzter Song einen Abschiedstritt in den Allerwertesten. Bei "Viekää Minut Pois" und bei "Temppeli" hört man auch groove-basierte Abschnitte.
Insgesamt beherrschen Doppelgitarren-Arrangements mit verzerrtem Fuzz-Sound das Album. Die finnische Sprache passt sich gut in den Stil und die Stimmung von "Unohdan Sinut" ein. QWÄLEN machen berauschenden Black Metal à la NIFELHEIM, BATHORY und DARKTHRONE, der an alte Zeiten erinnert, und das ist gut so! Crustige Einflüsse von DÖDSRIT und YOUNG AND IN THE WAY geben der Mucke das gewisse Etwas.
Das vierte Album der Australier ist ein atemraubender Albtraum, eine düstre Industrial-Höllenfahrt, die ihresgleichen sucht!
Zugegebenerweise dachte ich nach dem ersten Reinhören in THE AMENTAs „Revelator“, dass das nicht meine Baustelle ist und mir nicht zusagt. Nach dem Hören befand ich mich in einem Zustand gewisser Fassungslosigkeit, die Musik ist kühl und besitzt eine Art organisiertes Chaos. Aber die facettenreiche Mischung aus MESHUGGAH, GOJIRA, BEHEMOTH, STRAPPING YOUNG LAD und RED HARVEST hat etwas Beeindruckendes. Also konnte ich nach mehreren Durchgängen meine Meinung revidieren: „Revelator“ ist ein nervenaufreibendes Album, das beim mehrmaligen Hören viele Details preisgibt und große Eigendynamik entwickelt! Die Jungs aus Down Under präsentieren sich mit verrückten Masken, durch die man das ursprüngliche Gesicht erahnt und drehten zum neuen Album drei Videoclips. Die Gründung von THE AMENTA war 2002, vorher wurde schon seit 1997 unter dem Namen CRUCIBLE OF AGONY zusammen musiziert. Sie spielen eine druckvolle Kombination aus Subgenres wie Industrial, Technical Death Metal, Post- und Progressive Metal. Nach dem Album „Flesh Is Heir“ (2013) folgte eine siebenjährige Pause, um nun mit weniger Blast-Beat-Geballer weiter zu machen, aber eine sehr intensive verstörende Atmosphäre zu zaubern. „Revelator“ zeigt eine Erweiterung des Stils von THE AMENTA und eine experimentelle Neigung der Band. Offenbar haben sie in ihrer Schaffenspause viel Kreativität getankt. Cain Cressall (Vocals), Erik Miehs (Guitars) und Timothy Pope (Keyboards, Samples & Effects) werden durch Dan Quinlan (Bass) und Schlagzeuger David Haley (PSYCROPTIC, ex-ABORTED) unterstützt. Gitarrist Erik Miehs hat „Revelator“ aufgenommen und gemixt, gemastert hat Maor Applebaum (u.a. FAITH NO MORE). Wir sprechen also von erfahrenen und versierten Künstlern, und das hört man!
Der Opener „An Epoch Ellipsis Over“ ist eine harter Cybersabbat mit kurzen melodischen Momenten und Cleangesang. „Sere Money“ beinhaltet groovige (beinahe bluesige) Riffs im Midtempo und sich wiederholende monotone Songelemente und Gesangspassagen. „Silent Twin“ klingt flüsternd-beschwörend langsam, aber leider ist der Song schon vorbei, während man noch darauf wartet, dass es richtig losgeht. In „Psoriastasis“ sind neben guten Riffs auch schwere, sterile, beunruhigende Keyboard-Vibes und Samples zu verzeichnen. „Twined Towers“ ist verstörend und erdrückend. In „Parasight Lost“ glänzt Sänger Cressall mit sich wiederholendem Cleangesang; er geht auf dem Album insgesamt sehr vielseitig zu Werke. Anspieltipps meinerseits sind vor allem „Sere Money“ und das achtminütige „Twined Towers“. Die Produktion des neuen Silberlings ist klinisch-klar und sehr ausgefeilt; zwischendurch etwas überfrachtet, wobei das auch Kalkül sein kann.
THE AMENTA sind auf „Revelator“ kontrastreich, zeichnen düster brodelnde Soundscapes, mit progressiven Avantgarde-Stop/Start-Momenten und komplexen Rhythmen. Keine leichte Kost, aber lohnenswert!
