TIMES OF GRACE, mit Adam Dutkiewicz und Jesse Leach von KILLSWITCH ENGAGE, kehren laut Info "nach einer 10-jährigen Pause zurück und veröffentlichen am 16. Juli 2021 über ihr eigenes Imprint-Label, Wicked Good Records, ihr zweites Album"Songs Of Loss And Separation". ADA fungiert als weltweiter Vertrieb. Hier kann man das Album vorbestellen, und hier geht’s zum D2C Webstore, in dem es brandneues Merch und exklusive limitierte Vinyl-Angebote gibt.
Kürzlich erschienen sind der neue Song "The Burden Of Belief" und das zugehörige Video, bei dem Nick Hipa Regie geführt hat. Schaut Euch das Videohier an.
Wogende Tiefen klagenden Kummers, umfassende Selbstreflektion und ergreifende Klanglandschaften entfalten sich in der Musik von TIMES OF GRACE. Mit Blitzen von kathartischer Kraft durchsetzt und von unterschwelliger, jedoch beharrlicher Dringlichkeit. Ihre Musik ist eine Meditation über Abwesenheit, Trauer, Verunsicherung und Wiedergeburt, erzählt mit erschütternder Ehrlichkeit.
Der Album-Opener "The Burden Of Belief"ist ein düster-melodischer Grower, der auf epische Weise erahnen lässt, mit was für einem Album man es zu tun hat. "Dieser Song ist der erste Funke des sich nahenden Feuers", sagt Leach. "Er zeichnet die Reise des Albums vor und zeigt, wer wir sind, wer TIMES OF GRACE in all den Jahren geworden sind. Es ist ein Zeugnis des Zusammenbruchs, des Verlustes des Glaubens, des Loslassens und der Sehnsucht, die Vergangenheit hinter sich zu lassen. Es ist der Zusammenbruch, die Katharsis und die Wiedergeburt. Und so beginnt es…"
"Es fühlt sich komisch an, diese Songs endlich zu veröffentlichen, speziell diesen einen", sagt Dutkiewicz. "Ich habe vor über zehn Jahren begonnen, ihn zu schrieben, es gibt ihn also schon eine ganze Weile. Ich hoffe wirklich, dass er Euch gefällt, und dass wir irgendwann die Möglichkeit haben, ihn live für Euch zu spielen. Ich danke Euch!"
Das Debüt Album der Band, "The Hymn Of A Broken Man"erschien bereits 2011, fast eine Dekade nach Leachs vorübergehendem Ausstieg bei KILLSWITCH ENGAGE, einer der wichtigsten Bands des New Wave Of American Heavy Metal, die die beiden zusammen mit Freunden 1999 gegründet hatten. Die erste Musik von TIMES OF GRACE entstand, während sich Dutkiewicz von einer Rückenoperation erholte, die ihn beinahe zum Invaliden gemacht hätte. Er schrieb eine Kollektion von Songs, von denen der Multi-Instrumentalist und Produzent überzeugt war, dass sie hervorragend zu seinem ehemaligen und zukünftigen Bandkollegen passen würde.
Jetzt, zehn Jahre später, erscheint der langersehnte Nachfolger.
Mit Leichtigkeit die Parameter des Vorgängers überschreitend und ohne auch nur einen Hauch Integrität einzubüßen, verweben TIMES OF GRACE nachdenklichen, wuchtigen Midtempo-Rock mit eingängigen Riffs und einer unverwechselbaren Atmosphäre. Das Zusammenspiel der beiden Stimmen schafft ein prächtiges, dichtes und spannendes Gebräu, das durch dunkle Nächte der Seele und bewusstseinserweiternde Ausflüge in die Wildnis führt.
"Songs Of Loss And Separation"profitiert immens von der kraftvollen Performance des ehemaligen ENVY ON THE COAST-Drummers Dan Gluszak, der während des ersten Albumzyklus´ als Tourdrummer fungierte und mittlerweile festes Bandmitglied ist.
Ähnlich wie die düstersten Werke von ALICE IN CHAINS, TOOL oder THE CURE kanalisiert das zweite TIMES OF GRACE-Album eine dissonante, bedrohliche und erbarmungslose Depression. Es ist ein diverses aber singuläres Statement, wie "Disintegration" oder "Dirt", das trotzdem einen eigenständigen Klang hat. Ergreifende Romantik und eine tiefe spirituelle Sehnsucht prallen in wunderschöner Melancholie aufeinander. "Songs Of Loss And Separation", getaucht in eindringlichen Blues, blutet Emotionen wie ein freiliegender Nerv.
Einfach gesagt: TIMES OF GRACE ist musikalisch wie emotional eine Offenbarung.
Das Album-Cover wurde von John McCormack gemalt, und das Album-Layout stammt von Tom Bejgrowicz.
"Songs Of Loss And Separation"- Tracklist:
The Burden Of Belief
Mend You
Rescue
Far From Heavenless
Bleed Me
Medusa
Currents
To Carry the Weight
Cold
Forever
GILBY CLARK ersetzte Izzy Stradin bei GUNS N' ROSES, blieb drei Jahre bei den Gunners und war bei einer (Studio-) Veröffentlichung mit dabei. Das ist jetzt nicht sensationell und hallt auch nicht groß nach, aber auf seiner Visitenkarte darf er das natürlich aufführen.
"The Gospel Truth" heißt sein neues Solo-Album, und irgendwie habe ich genau diesen unaufgeregten Sleaze Rock erwartet, wobei der Sänger und Gitarrist hier mehr bietet als pures Klischee. THE QUIREBOYS, THE ROLLING STONES und THE FACES sind präsent, aber mit "Wayfare" liefert er eine reine Soul-, mit Hammondorgel aufgewertete Nummer ab, die überrascht und mit ansteckender Lässigkeit punktet. Gilbys Vocals sind schlicht, unverfälscht und limitiert, jedoch passen sie zur Coolness des Longplayers und unterstreichen diese gar. Rock'n'Roll, Blues, Hard Rock, dazu eine Prise Punk ("Rusted N' Busted") - alles recht unpräzise, schnodderig vorgetragen, aber authentisch, und das macht es charmant. Mich stört hin und wieder der nörgelnde Unterton seiner Gesangsdarbietung, aber in Gänze bin ich doch eher positiv angetan von dem Werk.
"The Gospel Truth" ist irgendwie typisch, aber gehaltvoller, unerwartet detailliert (Piano, Chor, Orgel) und abwechslungsreicher als erwartet.
Am 25. Juni 2021 wird das neue Album der italienischen Thrash Metal-Band XENOS, "The Dawn Of Ares", via Iron Shield Records auf CD veröffentlicht.
XENOS entstand laut Info "Ende 2018 nach einer Idee von Ignazio Nicastro, Bassist der bekannten italienischen Post-Thrasher EVERSIN.
Die Band widmet sich dem puren Thrash Metal, inspiriert von Bands wie MEGADETH, XENTRIX, ANNIHILATOR und SLAYER, dabei aber immer mit einem erheblichen Anteil Eigenständigkeit in jeder der eigenen Kompositionen.
Die messerscharfen Gitarrenriffs kommen vom sehr talentierten Giuseppe Taormina, das präzise hämmernde Schlagzeug wird gespielt von Danilo Ficicchia (ebenfalls EVERSIN), alles ergänzt durch ein starkes Bassspiel und "giftigen" Gesang. Das erste Album "Filthgrinder" kam in 2020, leider war das Touren bereits nicht mehr möglich, dafür mehr Zeit, neues Material zu schreiben. Das neue Album heißt "The Dawn Of Ares" - keine Kompromisse, keine Mode, kein "Bullshit". Einfach nur purer Thrash Metal, sonst nichts".
Tracklist:
01. I Am The Machine
02. All Shall Fall
03. The Dawn Of Ares
04. Circle Of Lies
05. Shields
06. Interceptors
07. The Prophet
08. Still To The Front
09. The Healer
Am 25. Juni 2021 wird das Album "Errante" der Heavy Metal-Band DELIRIUM aus Honduras als CD veröffentlicht. Der Vorverkauf beginnt am 11. Juni 2021. Das Album wird in einer limitierten Auflage von 500 Exemplaren (handnummeriert), drei Bonustracks, Zertifikat, grauem Tray und Hologramm erscheinen.
Schon im Jahr 2011 veröffentlichten DELIRIUM ihren Klassiker "Errante" laut Info "digital, jedoch leider nicht auf CD. Warum? DELIRIUM kommen aus Honduras, und jeder ausgegebene Geldschein will wohl überlegt sein. So fristet die seit über 30 Jahren aktive Band international ein absolutes Schattendasein, während sie in ihrem eigenen Land die bekannteste Heavy Metal-Band ist.
Auf "Errante" befindet sich der Bandklassiker "Navegar" (zu finden auf auf diversen virtuellen Plattformen) neben vielen weiteren lohnenswerten Songs. Während andere mittelamerikanische Bands wie LUZBEL (Mexiko) oder ACERO (Costa Rica) im Laufe ihres Daseins immer vorhersehbarer und ideenloser wurden, ist es bei DELIRUM genau umgekehrt. Alles, was seit Anfang des Jahrhunderts an Songs herumschwirrt, ist extrem stark und nun endlich auch überall auf CD erhältlich".
Tracklist:
01. La Funcion
02. Navegar
03. Honduras
04. Tegucigalpa
05. Lobos
06. Pierdo La Fe
07. Principe
08. Arrodillate
09. Errante
10. Abismo (Bonustrack)
11. El Pacto (Bonustrack)
12. Epopeya De Un Gusano (Bonustrack)
Line-Up:
Elías Espinal – vocals
Juan Sebastián Laínez – bass
Fernando Lezama – guitars
Joe Casto – guitars
Tino Martínez – drums
BLACK KNIGHT haben ein neues offizielles Lyric-Video zu "Beware Of The Blind" veröffentlicht:
Der Song ist auf dem Album "Tales From The Darkside" enthalten, welches 20. November 2020 auf CD über Pure Steel Records veröffentlicht wurde. Das Album ist ebenfalls als Download erhältlich.
Line-Up:
Pieter Bas Borger – vocals
Romke Boschma – guitars
Hans Heider – bass
Gertjan Vis – guitars
Rudo Plooy – drums
Wie Sängerin Kate De Lombaert heute mitteilte, werden KATE´S ACID ihre Comeback-Show auf dem Blast From The Past-Festival am 11.12.2021 leider nicht spielen können. Zu den Gründen hat man aktuell noch keine Angaben gemacht, jedoch in Aussicht gestellt, dass es auf jeden Fall andere Shows geben wird. Das bedeutet mitnichten das Ende von Kate's KATE´S ACID. Auch der Auftritt auf dem Keep It True im nächsten Jahr ist nicht in Gefahr.
Wir werden Euch natürlich auf dem Laufenden halten, wie es mit KATE´S ACID weitergehen wird.
Sind das jetzt DOKKEN unter einem anderen Namen, oder ist das Zweitwerk von THE END MACHINE ein eigenständiges Werk mit einem völlig anderen musikalischen Background? Die Frage ist schwierig zu beantworten, da die Bandbesetzung ziemlich für Variante eins spricht. Die alten DOKKEN-Mitglieder George Lynch, Jeff Pilson und Robert Mason, der bekanntlich auch bei LYNCH MOB seine Stimmgewalt unter Beweis stellen konnte, sprechen hier eine deutliche Sprache. Ein DOKKEN-Mitglied hat die Segel gestrichen, aber wurde innerhalb der DOKKEN-Familie ersetzt. Drummer Mick Brown hat seine Drumsticks an seinen Bruder Steve Brown übergeben, der auf „Phase 2“ einen mehr als anständigen Job abliefert.
Die Frage des musikalischen Backgrounds ist leicht zu beantworten. Wollte man sich bei dem Erstlingswerk „The End Machine“ noch deutlich von DOKKEN unterscheiden und setzte auf eher bluesige Töne, so nähert man sich auf dem vorliegenden Album doch immer mehr dem bekannten DOKKEN-Sound an. „Phase 2“ orientiert sich (natürlich) grundsätzlich an dem Sound von DOKKEN, aber man findet jederzeit auch Parallelen zu Bands wie T&T, WARRANT oder SOULS OF WE. Zu Beginn wird mit „Blood And Money“ eine ordentliche Uptempo-Nummer aus dem Ärmel gezaubert, die musikalisch überzeugen kann, aber leider bleibt der Hook ein wenig hinter den Erwartungen zurück. Dafür macht ein erstklassiges Gitarrensolo hellhörig und bringt den Song wieder auf Spur. Nach diesem Einstieg zieht man sich in eine Bar zurück und lauscht „We Walk Alone“. Was ruhig beginnt, steigert sich zu einer erstklassigen Hymne, deren Refrain so schnell nicht vergessen wird. Hier zeigt Robert Mason, wie ein guter Fronter einem Song noch das Sahnehäubchen aufsetzten kann. Starker Song! „Crack The Sky“ ist ein höllischer Groover, der auch auf einem alten BON JOVI-Album hätte stehen können. An das erste Album erinnert „Dark Divide“, welches sich zurückhaltend gibt und über starke Basslines verfügt. Hier wird eher dem Blues gehuldigt, und man lässt die metallische Schlagseite ein wenig außen vor. Für Abwechslung ist auf „Phase 2“ also bestens gesorgt. „Plastic Heroes“ beginnt sehr ohrenschmeichelnd, aber dann kommt dieses Killer-Riff. Leider klingt Mason hier ein wenig kraftlos und kann das musikalische Level nicht halten. Der Song wirkt zu statisch und auf den Sänger ausgerichtet, der aber nicht komplett aus sich herausgeht. Die restlichen Songs bewegen sich im gleichen Fahrwasser. Mal wird dem Blues gefrönt, und oft wird auch in härtere Gefilde gedriftet. Alles auf einem ordentlichen Niveau, aber es befindet sich kein wirklicher Hit auf der Scheibe, der „Phase 2“ ins Oberhaus katapultieren würde.
Insgesamt ist die Scheibe hochklassig, aber kein Pflichtkauf. Hier gibt es tatsächlich andere Genre-Vertreter, die noch mehr Leidenschaft vorweisen können und einfach spontaner und hungriger erscheinen. „Phase 2“ ist definitiv kein Fehlkauf, aber bei dem Überangebot an gutem AOR sollte man eventuell auch anderen Bands eine Chance geben.
