"Stille Wasser sind tief"....das bewiesen mir Yom Kippur heute mit ihrem Debüt-Album "See". Dabei sind die vier Jungs gar nicht still, wie sich herrausstellen sollte....Dachte ich noch beim Einsehen der mitgeschickten Fotos: "hmmm die sehen irgendwie aus, wie nette Jungs von nebenan", wurde ich schon bei den ersten Tönen von "See" eines Besseren belehrt. Soviel Aggressivität und Wut, gemischt mit krachendem Gitarrensound rissen mich fast von der Couch. Ist das vielleicht der Grund, warum Yom Kippur scho so viele Preise auf Nachwuchswettbewerben einkassierten? Dachte die Jury etwa: "Wenn wir denen den Preis nicht zugestehen, ziehen wir wahrscheinlich die ganze Wut der vier auf uns? Aber mal im Ernst. "Yom Kippur" sind wirklich gut. Die Musik strotzt nur so vor freigelassenen Emotionen und machen "See" somit zu einem Hörgenuss der Sonderklasse. Erwähnenswert ist auch noch das Multimedia-Special, bei dem sich die Band reichlich Mühe gegeben hat. Unter anderem finden sich hier ein lustige Spielchen wie "Grab-Jan-Toe", Bandinfo, Videomitschnitte der Vorausscheidung des "SWF 3 Nachwuchsfestivals" und vieles mehr. Ich sage nur: Weiter so!
Pünklich zum neuen Jahr erscheint auch die neueste CD der österreichischen Gothic/Electro Vorzeigeband L´AME IMMORTELLE mit ihrem Album "Dann Habe Ich Umsonst Gelebt". Und die Band hat das Jahr genutzt, ihre Musik klingt reifer und wirkt durchdachter als noch auf "Wenn Der Letzte Schatten Fällt". Ein Rezept findet man bei der Band schon seit jeher: Die Kombination von tollen Melodien und harten tanzbaren Elektrorythmen, vorgetragen von entweder männlichen rauhen Vocals aus Thomas Munde oder die weichen Engelstöne aus Sonja Goldkehlchen. Die Band erzeugt auch hier weiderum Lieder, die einfach ins Ohr gehen und garantiert sind wieder ein paar Songs dabei, die die Tanzflächen füllen werden, obwohl auf der letzten CD mehr Anwärter für diese Aufgabe waren. Eigentlich bleibt alles beim alten, manchmal klingt die neue CD ausgereifter, wirklich innovatives gibt es nicht, es gibt einfach schöne Lieder mit tanzbaren Rythmen... und mal ehrlich, was will man denn mehr? Mit einer neuen Version von "Life Will Never Be The Same Again", bei der Sean Brennan (LONDON AFTER MIDNIGHT) zusammen mit Sonja singt schließt eine gute CD mit dem besten Stücke von L´AME IMMORTELLE bisher geschrieben haben.
"Artificial" war eine der wenigen Scheiben, der letzten Zeit, die ich mir sofort ganz angehört habe und nach dem ersten Konsumieren dieser amerikanischen Band musste ich mir die CD gleich noch mal zu Gemüte führen. Eigentlich ist es wahrlich nichts weltbewegendes was GOD MODULE geschaffen haben, genau genommen ist es ziemlich einfache EBM... aber die Musik knallt derart gnadenlos und stampfend aus den Boxen, dass die Beine sofort mitzucken und man sich auch von Zeit zu Zeit beim mitsummen der eingängigen Melodien ertappt, und genau das ist es was man von EBM erwartet. Sehr heftige Bässe unterstützt durch geflüsterte Vocals, düstere Keyboards, stampfende, manchmal sehr technoide Rhythmen im Mid-Tempo Berreich und die schon erwähnten Melodien machen die CD zu einer Bereicherung eines jeden "Tanzabends". Industrialliebhaber kommen nicht wirklich auf ihre Kosten, denn obwohl die Band recht viele Samples benutzt so stehen doch Tanzbarkeit und melodiöse Tracks klar im Vordergrund vor komplexen Arrengements und Lärmattacken - allerdings verstehen GOD MODULE ihr Handwerk und somit bleibt zu hoffen, dass Lieder wie "Illusion" oder "Devine Seperation" öfter in den schwarzen Tanztempeln der Republik zu vernehmen sein werden!
Eine Band gegründet um den Metal der 80er wieder zu beleben. Hmmm... sicher keine einfache Aufgabe, wenn man ohne Coverversionen auskommen will und nicht von einem Klischee ins andere stolpern möchte, das ganze aber trotzdem mit dem Geist der 80er. Gewagt! Ich sags mal gleich vorweg: THE WILD MILD schaffen das erstaunlich gut. Mit melodischem, teilweise mehrstimmigem Gesang, coolen, jedoch nicht unbedingt neuen Riffs und teils solistischen Parts und den typischen Rhythmen des vorletzten Jahrzehnts schaffen sie den Spagat hervorragend. Immer wieder hat man das Gefühl sie habe sich der Versuchung hingegeben einfach nur das gleiche zu spielen wie eben die Bands früher, dann kommen aber einfach wieder Parts die die Songs zu Ohrwürmern machen und alle Zweifel sind verflogen. Die Songs "Totaly Dying" und "Love Is A Lie" gefallen mir besonders. Mit einem genialen Chorus und groovigen Gitarren gehen sie einem einfach nicht mehr aus dem Ohr. Man spürt den Spaß den die 5 beim spielen haben und live dürfte das ganze zu einem Volksfest ausarten. Alle die keine Chance haben die Band live zu sehen, können mit dieser sehr ordentlich produzierten Scheibe ihre Wartezeit verkürzen. Das Ding gibts für 25.-DM (incl. Porto und Versand) bei den oben angegebenen Adressen.
Gerade mal seit 5 Monaten besteht die Formation THE PAST ALIVE und schon kommt man mit dem ersten Demo raus. Da haben sich aber Nic Gledic (v,g), Suat Gören (d,v), Michael Treffert (g,v) und Jürgen Storz (b,v) ganz schön ins Zeug gelegt, vor allem weil man es nicht nur geschafft hat zeitgleich eine gut aussehende Homepage zu schaffen, auf der übrigens die Songtexte nachgelesen werden können, sondern auch weil ihr selbstbetiteltes Demo durchaus gut reinläuft. Zwar merkt man es dem Demo an, daß es auf einem 6-Spur Rekorder aufgenommen und selbst am Computer abgemischt wurde, aber das ändert nichts an der Tatsache, daß die Songs ziemlich eigenständig und gut durchdacht sind. Ich würde es als Progressive Metal bezeichnen, der hin und wieder mit recht harten Riffs aufwartet, dann aber wieder sehr auf der emotionalen, melancholischen Schiene fährt. Ein recht abwechslungsreiches Werk also, welches sich bei jedem Mal hören tiefer ins Gehirn bort. Als Kritikpunkt sehe ein wenig die Vocals an, die mit der Zeit etwas nerven, ein kleines bißchen mehr Abwechslung wäre hier wünschenswert. Ansonsten kann man wirklich nicht meckern und wenn sich die Jungs so weiterentwickeln, dann freue ich mich drauf, wieder von ihnen zu hören. (Hoschi)
Die Sterne aus Herten sähen eine kosmische Verschwörung... Naja, oder so ähnlich eben. Die 5 Jungs aus dem Ruhrpott knallen mit ihrem Album voll rein. Geboten wird atmosphärischer Death Metal, knallhart aber ohne Klischees. Am auffallendsten sind die genialen und superschnellen Gitarrenläufe und die etwas abgedrehten Keyboards. Ein Vergleich mit anderen Bands fällt mir recht schwer, aber wären da nicht die tiefen Vocals würde ich sagen, dass es sich ähnlich wie Immortal anhört, denn die Gitarren dominieren auch bei STARSEED das Geschehen und lassen durch dichte und harte Strukturen keine Luft zun Atmen. Man wird von der Musik mitgerissen in ein Reich der Dunkelheit. Die Songs durchbrechen die magische 4 Minuten Grenze eigentlich nie, wer eine Ballade sucht, kanns gleich aufgeben... Hier gibt es knallharten Death Metal ohne wenn und aber, begeisternd durch die anspruchsvollen Gitarren und das harmonischen Zusammenspiel der Band, die einzige Chance zum Durchatmen hat man in den kurzen Pausen zwischen den Liedern! Nutzt sie gut, sonst schafft Euch die Scheibe völlig.. Eine gute Produktion und die anderen genannten Vorzüge hätten mich nicht auf eine selbst produzierte CD schließen lassen, sondern vielmehr auf eine der neueren Death Bands, die gerade das Metal Geschehen aufmischen... Mein Gott, jedes Label, dass hier nicht zuschlägt ist dumm. Ihr übrigens auch, wenn ihr nicht umgehend bei der oben genannten Adresse anruft und die CD für schlappe -hmmm, was kostet die CD, weiß ich gar nicht- Mark kauft. Einfach anrufen und die Scheibe flattert direkt zu Euch nach Hause.
Eigentlich bin ich ja kein Freund des Prog Metal, die Bands klingen mir alle zu keyboardlastig und zu gezwungenmelodiös. SORE PLEXUS haben mich jedoch echt überrascht. Ihre aktuelle CD "Haptephobic" kickt nicht nur dank einer wirklichen exzellenten Produktion. Die Mischung aus technisch wirklich einwandfreien Parts und harten Gitarrenriffs klappt hier echt hervorragend. Experimentierfreude wird bei der Band groß geschrieben. Durch Jazz und Power Metal beeinflusste Songs dominieren das insgesamt doch recht homogene Bild einer guten CD, und das sage ich als eigentlicher Freund etwas anderer Musik... Jetzt aber mal kurz die CD im Schnellduchlauf: "Cadriver´s Weekend" mit unverwechselbarem Intro, schön groovend und mit langsamem Mittelteil. "Gypsy Shred", Power Metal lastiges, recht eintöniges Stück. "Microburst", ein kurzes, cooles, lustiges Stück, erinnert mich mit den Gitarren irgendwie an SkaPunk. "P.Domain", harte Gitarren, klagende Vocals contra tiefes Gegrunze, bestes Stück der CD. "La Nigiro" erinnert mich irgendwie an METALLICA, ja ich weiß, jetzt denk wieder jeder ich spinne, aber die Gitarren sind irgendwie ähnlich..."Flyger My Chung" mit frechen Gitarren und schönen abgedrehten Vocals. Gegen Ende des Songs ein schöner Geigenpart dem ein schnelles Outro folgt, gute Ideen in dem Song. "Aloi", fällt mir grad irgendwie nix zu ein, keine rausragenden Ideen aber hört sich gut an. "Die Nasty Qui-Ling", abgesehen davon, das der Titel irgendwie seltsam anmutet, ein wiederum dem Power Metal zuzuordnender Song. Der Titelsong "Haptephobic" ist ein schön ruhiges Stück mit Geigen, leider viel zu kurz. "6 A.m." mit komplexen Gitarren und ganz schön variablen Sänger, zeigt recht gut den technischen Stand der Band - sehr hoch! Das letzte Stück "Choco Frights" kriegt allein für den coolen Titel einen Bonuspunkt, klingt zwischendrin wie bei einem Jam, schneller Anfang, langsames Ende. Die Band hat mit dem Nachfolger zu "Visual Agnoisia" ein echtes Feuerwerk von Ideen produziert, manchmal wäre meiner Meinung nach etwas weniger mehr gewesen, aber das technische Können und die Kreativität ist wirklich phänomenal.
Das es in der Schweiz mehr gibt als Käse und Schwarzgeldkonten weiß ja wohl jeder, aber dass es da auch knallharten Crossover gibt wissen sicher nur die wenigsten. Die Band vereint auf ihrer aktuellen CD viele Einflüsse von Bands des US Crossover, Grunge, Hardcore und Rock. Genial und ohrwurmig gleich der Opener "Tic Tac", der durch den genial einfachen Gebrauch der Wörter, Tic und Tac - klingt logisch oder?- dem ganzen einen verspielten Charakter geben ohne an Aggressivität zurückzustecken, der jedoch vom folgenden Lied "Mothaship" gleich wieder weggefegt wird, das ganz eindeutig in härterte und düstere Gefilde zielt. Jedes Lied einzeln zu beschreiben würde bei dieser Vielfalt einfach zu lange dauern, aber laßt euch eins gesagt sein: Hier kommt was ganz besonderes auf euch zu. Eine deratige Vielfalt ohne jedoch wirr und konzeptlos zu klingen begeistert mich immer wieder. Auch während der Songs, haben dieselbigen immer wieder einige Überaschungen parat und somit wird das Hören sicherlich niemals langweilig. Geiles Debut der 7(!) Schweizer, die ihren Weg finden werden und eine Nische zwischen Tool, Creed und Soundgarden finden werden, ohne von einer dieser Acts so stark beinflußt worden zu sein, dass es einem negativ auffällt! Meldet Euch mal bei Urs Rinert (s.o.) und fragt ihn was die CD kostet. Und wenn sie nicht mehr als 100.- DM kostet, kauft sie, ihr werdet es bereuen, wenn ihr es nicht tut!
Ich freu mich jedesmal, wenn ich sehe, dass auch Bands aus unserem "Ländle" gute Musik machen. Und so hat mich die erste CD, die ich von THE LEPRECHAUN erhalten habe, vor allen durch die geniale und saubere Produktion begeistert. Während sich die Band live in erster Linie einen Namen als erstklassige Coverband gemacht hat, sind auf dieser 5 Track EP nur eigene Kompositionen, die sich als melodischer Rock der Oberliga entpuppen. Mit einer erfrischenden und kreativen Mischung aus klassischen Hard Rock Gitarren, Piano- und Keyboardklängen und meistens zweistimmigem Gesang schaffen es die 4 Heilbronner wohl jedes Publikum in ihren bann zu ziehen. Die Band verliert sich zu keiner Zeit in irgendwelchen Klischees oder verbrauchten Melodien, man merkt ihnen an, dass sie noch wohl noch genug Ideen haben, um uns in absehbarer Zeit mit mehr Zeug zu erfreuen - gerade die Offenheit zu jeder Musikart zeigt sich im letzten Lied "One To Blame", das mit gesampletem Rhythmus und tragendem Gesang daherkommt und Wege eröffnet, die nur noch beschritten werden müssen. So sehr ich es ihnen wünschen und gönnen würde, dass ein Label die fett rockende Combo entdeckt und unter Vertrag nimmt: Das ist die Musik, die man unter freiem Himmel genießen muß und die nur live wohl so richtig einschlägt. Das Gespür für Melodien und Riffs, die im Gehör bleiben, die Spannung, die zwischen den beiden Gesangslinien herrscht ohne jedoch aggressiv zu wirken, die vielschichtigen Soundstrukturen, das alles sind der Stoff, aus dem ein gutes Konzert gemacht ist mit dem sich jeder identifizieren kann!
Ich hasse es den Musikstil einer Band zu nennen, wenn man es nicht eindeutig kann, aber wenn ich euch hier sagen würde, dass COCKROACK Thrashdeathheavyrock´nRoll Metal mit englischen und deutschen Texten spielen, könnt ihr euch eh nix drunter vorstellen! Bei einer Sache gibts aber nix zu deuten, sie spielen knallharten und aggressiven Metal! Neben einem meist recht komplexen Riffgewitter, anspruchsvollen Schlagzeugparts und einem ausdrucksstarken Sänger fällt einem v.a. gleich beim ersten Lied ein ungeheures Gespür für coole Meldodien und geniale Chorus auf. Bei "Virtual Reality" verwenden sie teils deutsche, teils englische Vocals, die aber, nicht zuletzt dank des guten Sängers und der gnadenlos hammernden Gitarrenfraktion, wunderbar harmonierend ins das Gesamtbild dieser schwäbischen Combo einfügen. Die Produktion ist ausreichend differenziert und druckvoll genug um zu begeistern, die Texte sind glücklicherweise nicht ganz so stupide wie von Bands dieses Genres gewohnt. Man merkt der Band ihren Spaß beim spielen an und es wäre eine Schande, wenn sich Freunde von thrashigem Detah Metal, der teils leicht nach Metallica klingt, nicht diese CD zulegen würden. Das Teil gibts für nur 20.- DM (incl. Porto und Verpackung) bei der oben angegebenen Adresse bestellt werden. Das Debut gibts übrigens auch noch und kann für 18.- DM ebenfalls bei der selben Adresse geordert werden.
