TARJA hat ihren Aufenthalt in Mittel-Europa eng getaktet. Der Plan scheint zu sein, zwischen den Festival-Auftritten im Juli/August gerne mal eine Club-Show einzufügen, damit keine Langeweile aufkommt. So fällt die Wahl auf das Aschaffenburger Colos-Saal, und zwar zwischen der Pyras Classic Rock Night und Wacken. Der 27.07. ist ein Sonntag und das Colos-Saal nahezu ausverkauft. Den Opener darf das litauische Trio von Skys machen.
Diese machen ihren Job recht ordentlich, bieten eine basslose, an PINK FLOYD mahnende Musik an, die im Auditorium mit reichlich Applaus honoriert wird. Ich persönlich finde den Exoten-Status ganz funny, Musiker aus dem Baltikum sieht man nicht so häufig in Unterfranken, aber ansonsten kann mich die Vorstellung der drei nicht begeistern. Sorry!
TARJA und ihre Band entern 10 Minuten vor dem offiziellen Beginn die Bühne. Weshalb auch nicht? Voll ist die Location, also warum nicht das ganze gleich richtig auf Temperatur bringen? Gesagt - getan, das Intro “Awaken“ dreht den Gashebel auf open, und “Eye of the Storm“ zündet dann das Publikumsgemisch an! Und tatsächlich kann ich das nicht besser beschreiben. Das Colos-Saal ist gefüllt mit TARJA-Anhängern und wenn nicht, so werden sie dies zumindest für die nächsten 90 Minuten. Band und Publikum verschmelzen in eine gemeinsame Lebensform. Die Protagonisten auf der Bühne sind sichtlich angetan und auch angestachelt von herüberschwappender Energie. Hier kann nichts mehr schiefgehen. Das wissen die Musiker/in auf der Bühne, und das befreit und unterstützt die Performance ungemein. TARJA macht uns die mystische Waldfee am Rande der Fjorde und das mit Hingabe und viel Theatralik. Die Musiker batteln sich, fordern sich heraus, lächeln sich an und zwinkern sich zu. Was für ein wilder Ritt im Colos-Saal! Es ist eigentlich egal, welche Songs dargeboten werden, ob modern wie bei “Undertaker“, allein am Keybord und balladesk wie bei “Oasis“ oder bei der NIGHTWISH-Nummer “Wishmaster“. TARJA in Unterfrankens Finest Live Location feiern sich gegenseitig und einvernehmlich. Auch der Zugabenblock bietet kaum Steigerungsmöglichkeiten, von dem lauthals intonierten “ Wish I had an Angel“ mal abgesehen. Und so verabschieden sich eine glücklich lächelnde TARJA und ihre abgekämpften Krieger tief und ergriffen vor dem Publikum im Colos-Saal. Ein denkwürdiger Abend!
"The Chosen One" ist ein weiterer Vorbote des kommenden Albums "Bang", das am 12. September 2025 erscheint. Aufgenommen wurde der Track mit Gitarrist und Produzent Simon McBride- ehemaliges Mitglied von SWEET SAVAGE und heute bei DEEP PURPLE- und verbindet laut Presseinfo "die klassische DNA der Band mit einem düsteren, experimentelleren Sound:
"The Chosen One" transportiert die gleiche Dringlichkeit und Unmittelbarkeit, die das gesamte Album durchzieht. "Einige Songs handeln vom Zustand der Welt, so wie sie gerade ist - es scheint, als sei alles ein bisschen aus dem Ruder gelaufen",erklärt Haller. "Wir wollen, dass die Leute die Songs hören, die Texte lesen und ihre eigene Bedeutung daraus ziehen."
"Nach vielen Diskussionen waren wir uns einig: Ein neues SWEET SAVAGE- Album musste anders klingen - wir wollten das alte Muster aufbrechen und etwas Neues, Frisches ausprobieren", sagt Frontmann Ray Haller.
"Bang" ist das erste Studioalbum von SWEET SAVAGE seit 14 Jahren. Die Band - Ray Haller (Gesang/Bass), Marty McCloskey (Schlagzeug) und Phil Edgar (Gitarre) - veröffentlicht das neue Album weltweit am 12. September 2025 bei earMUSIC".
News:
WHITE MANTIS - Premiere neuer Track "Roboticator"!
Die bayerischen Thrash Metaller WHITE MANTIS haben einen weiteren Song aus ihrem kommenden zweiten Album "Arrows At The Sun" veröffentlicht, das am 22. August 2025 über High Roller Records erscheinen wird.
Ein Lyric-Video zum Track "Roboticator" ist hier verfügbar:
Sechs Jahre nach "Sacrifice Your Future" setzt die Band laut Presseinfo "mit ihrem zweiten Album den Weg fort, den sie seit dem Beitritt von Schlagzeuger Thomas Taube und Bassist Jan Strobl im Jahr 2016 bzw. 2018 eingeschlagen hat. Letzterer erklärt: "Auf der Grundlage traditioneller Thrash Metal-Elemente zeigen die neuen Songs auch einige seltsame, chaotische und progressive Einflüsse. Angesichts der unterschiedlichen musikalischen Hintergründe der Bandmitglieder sind wir immer offen für vielfältiges Songwriting."
Infolgedessen haben WHITE MANTIS ihren ausgefeilten Stil des Songwritings noch weiter verfeinert. Das Album behandelt gesellschaftspolitische Themen, Technikkritik und Skepsis gegenüber dem Fortschritt, aber auch Spiritualität und den Tod als Geheimnis des Lebens. Auf "Arrows At The Sun" sind Einflüsse von VOIVOD oder den frühen MEGADETH leicht zu erkennen, doch größtenteils bleiben WHITE MANTIS ganz sie selbst, mit Songs wie "Reality Exists" oder dem Titeltrack, die ihren eigenen Thrash-Stil verkörpern: mitreißende Melodien, rasante Rhythmen und zahlreiche Wendungen, ohne dabei an Eingängigkeit einzubüßen".
Die deutschen Death Metaller NEW WORLD DEPRESSION haben die zweite Single aus ihrem neuen Album "Abysmal Void" veröffentlicht, das am 19. September 2025 über Testimony Records erscheinen wird.
Seht Euch hier das Lyric-Video zu "Carnage" an:
Gitarrist Julian Schulz kommentiert: "Wir haben "Carnage" für das Lyric-Video ausgewählt, weil dieser Song besonders groovig, unerbittlich und vernichtend ist. Der Track zeichnet ein düsteres Bild einer Welt, die von Chaos und Brutalität heimgesucht wird. Mit hämmernden Riffs und wütenden Vocals wird schnell klar, dass nichts überleben wird!"
NEW WORLD DEPRESSION wecken laut Presseinfo "auf ihrem siebten Album "Abysmal Void" die wütenden Geister der Erde und des Meeres. Die zehn Songs des Albums repräsentieren jeweils ein Kapitel, das mit einem oder mehreren Versagen der Menschheit wie Wahnvorstellungen, Gier, Zerstörung und Krieg gefüllt ist.
Die deutschen Death Metal-Veteranen liefern eine ehrliche Abrechnung mit dem aktuellen Zustand der Welt - brutal, ungefiltert und gnadenlos. "Abysmal Void" setzt die düstere thematische Reise fort, die 2020 mit "Descent" begann und sich im aktuellen Album "Interment Of Sins" (2023) fortsetzte. Die Menschheit, die sich selbst in einen Sumpf aus Schuld und Ruin manövriert hat, blickt nun in den Abgrund, wo nichts als Dunkelheit und Verfall übrig bleiben.
Musikalisch bleiben NEW WORLD DEPRESSION ihren Old School-Death Metal-Wurzeln treu, doch "Abysmal Void" erhielt eine gesunde Dosis mehr Groove, mehr Atmosphäre und mehr Tiefe. Sound-Schmied Jörg Uken hat das Album in seinem berühmten Soundlodge Studio in Ostfriesland, das in Death Metal-Kreisen und darüber hinaus einen ausgezeichneten Ruf genießt, zur Perfektion gebracht.
NEW WORLD DEPRESSION führen die Menschheit mit all ihrer musikalischen Expertise, die sie in vielen Jahren Live- und Studioerfahrung gesammelt haben, an den Rand des Abgrunds. Aber denk dran: Wenn Du Dir das brutale Death Metal-Inferno von "Abysmal Void" genau anhörst, könnte der Abgrund auch Dich wahrnehmen".
"31 Years Of Cleansing Tour 2025" - einflussreiche Metal-Größe feiert ihren Klassiker "Cleansing" am 02.08.2025 im Colos-Saal in Aschaffenburg!
Als "Cleansing" 1994 über Sony/Epic auf den Markt kam, gab es laut Presseinfo "nur eins: "Snap Your Finger, Snap Your Neck". Das Album landet zwar "nur" auf Platz 40 der Deutschen Charts, dessen Auskopplung "Snap Your Fingers, Snap Your Neck" entwickelt sich aber schnell zu einem waschechten Banger auf den Floors der angesagtesten Alternative/Metal-Schuppen.
"Cleansing" markiert mit seiner eingängigen Tanzbarkeit einen Wendepunkt in der Geschichte von PRONG. Riff-basierte Metal-Songs wurden zunehmend abgelöst von Synthie-Effekten und tanzbaren Rhythmen, was vor allem auf den Einstieg von Paul Raven (ex-KILLING JOKE) zurückzuführen war. Zudem wurde mit John Bechdel ein Keyboarder in die Band geholt, der auch live Bestandteil der Band ist. Band-Chef Tommy Victor sagt dazu, als Trio sei man doch etwas "limitiert" gewesen.
Mit ihren Vorgängeralben "Force Fed" (1988), "Beg To Differ" (1990) und "Prove You Wrong" (1991) hatte sich die Band aus New York in der Metal-Szene zurecht den Ruf von eigenwilligen Avantgardisten erworben. Zu den erklärten Fans der zukunftsweisenden Mischung aus Hardcore, Thrash, Industrial und elektronischen Samples zählen unter anderem METALLICA, KORN und NINE INCH NAILS. Seit 1994 folgten noch acht weitere Alben und unzählige Besetzungswechsel, trotzdem wirkt ihr Sound seither unverändert groovy".
Nach einer erfolgreichen Tour zum aktuellen Album "State Of Emergency" 2023, kommen PRONG nun nach Deutschland zurück.
Als special guest ist das Dark Rock/Metal Quartett VLAD IN TEARS aus Berlin am Start.
Es geht weiter mit FAIRYLAND, trotz des zu frühen Todes von Gründer und Mastermind Philippe Giordana in 2022. Willdric Lievin Co-Gründer, hat seinen Platz am Bass wieder eingenommen und die Band neu formiert. Phil hinterließ einiges an Material, was Willdric in Form gegossen hat. Mit dem aktuellen Album “The Story Remains“ wird ein neues Kapitel FAIRYLAND aufgeschlagen.
Das sechste Album, erstmalig ohne Phil Giordana, zeigt sich vielseitig, feingliedrig und aufgeschlossen wie selten zuvor. Archie Caine als neuer Leadsänger macht mit seiner melodiösen und zuweilen sanft anmutenden Stimme eine gut Figur. “To Stars and Beyond“ eröffnet mit Bombast und viel Pathos und gewohntem Pomp das Album. Die Melodie weiß zu gefallen, wobei man die Kanten und Riffs ein wenig unter dem ganzen musikalischen Protz und Prunk suchen muss. “Karma“ punktet mit Dynamik und einem Refrain, den Power Metal Fans im Schlaf mitsingen können. Und bei "A New Dawn“ kommen folkig anmutende, moosige Wald- und Kräuteraromen zum musikalischen Theaterspiel hinzu. Die 13 Nummern bieten viel Abwechslung, sind überraschend flauschig und bleiben gleichwohl als FAIRYLAND zuordenbar.
Symphonic- Metal Fans und selbstredend FAIRYLAND-Anhänger werden das Album mit offenen Armen in Empfang nehmen und herzen. Willdric Lievin ist ein Neustart gelungen, “The Story Remains“ ist vielversprechend, kreativ und macht Hoffnung, dass ihm das auch in Zukunft ohne Phil Giordana gelingen wird.
Testimony Records gibt das neue Album der amerikanischen Death Metal-Band BONGINATOR bekannt, "Retrodeath", das am 24. Oktober 2025 in allen Formaten erscheinen wird.
Die zweite Single "Pizza Time (ft. BELUSHI SPEED BALL)" wurde nun mit einem Lyric-Video veröffentlicht:
Die Band kommentiert: "Cowabunga, Bitch! Das ist unser neuer Knaller, den man am besten mit BONGINATORs Lieblingsessen, Pizza, genießt! Denkt daran - Mädels lieben Typen, die auswärts essen! Auf diesem Album ist unsere Metal-Power nicht zu toppen! Das ist ein großartiger Song zum Bong rauchen und Stagediving. Aber erzählt Master Splinter nichts von unserem erstklassigen Kush, okay? Wie auch immer, streamt diesen Song, und wenn jemandem das nicht gefällt... was soll's?"
Ein Clip zum Track "All Cops Are Biomechs" ist bereits hier verfügbar:
Auf dem zweiten Album der Band herrscht laut Presseinfo "der pure Wahnsinn: "Retrodeath" markiert die Geburt eines neuen Sounds, nicht nur für die Band, sondern auch für das Genre. Die grasfressenden Youngsters haben tatsächlich viel Arbeit in ihre neuen Songs gesteckt. Nun ja, wenn man es als "Arbeit" bezeichnet, sich monatelang in Action- und Horrorfilme der 80er-Jahre zu vertiefen und jede Menge alte Videospiele zu spielen...
Andererseits verbrachten sie noch mehr Zeit damit, die genauen Synthesizer zu recherchieren und nachzuahmen, die in den 80er-Jahren verwendet wurden, um einige ihrer Lieblingssoundtracks zu erstellen. Das Ergebnis ist ein frisches und etwas fröhlich-verrücktes Klangmonster, das von BONGINATOR sorgfältig gezüchtet wurde, indem sie traditionelle US-Death Metal-, Synthwave- und 16-Bit-Computerspiel-Sounds selektiv miteinander kreuzten.
Das ist kaum überraschend, denn BONGINATOR sind Teil einer neuen Welle junger Death Metal-Fans, die die Old School-Werte des Stils übernehmen, aber einen frischen Ansatz hinzufügen. Das könnte bei denen, die denken, dass das Genre nach 1986 viel zu offen geworden ist, einen Herzinfarkt auslösen, aber BONGINATOR lassen sich am besten als das fehlende Bindeglied zwischen den guten alten Zeiten und dem Death Metal von heute beschreiben.
Als Sänger und Gitarrist Erik Thorstenn 2021 seine Liebe zum Death Metal und Gras in die Gründung von BONGINATOR einfließen ließ, war dies nicht als Herausforderung für etablierte Bands wie CANNABIS CORPSE und WEEDEATER gedacht. Die Band aus dem Bundesstaat Massachusetts in Neuengland hatte bereits eine klare Vision, ihren eigenen musikalischen Anspruch zu verwirklichen.
Die konzeptionelle Idee hinter der verrückten Welt von BONGINATOR schien sich vor allem um eine Gruppe von Kiffern zu drehen, die es mit einer Horde blutrünstiger Aliens aufnehmen und sich dann auf einen intergalaktischen Roadtrip zu den dunkelsten Ecken des Universums begeben. Um ihr Ziel zu erreichen, setzten sie Kettensägen-Riffs, donnernde Drum-Salven und unmenschliche Growls als Waffen ein. BONGINATOR begaben sich mit ihrer Debüt-EP "The 1986 Doink City Massacre" (2022) und ihrem ersten Album "The Intergalactic Gorebong Of Deathpot" (2023) auf einen Kreuzzug, um die Ohren von Headbangern auf der ganzen Welt zurückzuerobern.
Entgegen dem Klischee, dass Freunde von Gras und Death Metal zu faulen Couchpotatoes werden, machten sich BONGINATOR schnell auf den Weg und durchquerten die Vereinigten Staaten in einem umgebauten gelben Schulbus, um jede Bühne zu erobern, die ihnen auf ihrer Reise begegnete. Sie richteten sogar ihr eigenes Festival ein, das "New England Death Metal Fun Time Bonanza".
Trotz eines mit Shows vollgepackten Kalenders fanden BONGINATOR auch die Zeit, einen neuen Meilenstein in ihrer schnell aufsteigenden Karriere zu setzen. "Retrodeath" treibt alles noch weiter auf die Spitze, fügt fröhlich etwas Neues, etwas Altes, etwas Entlehntes und eine Menge Gewagtes zusammen, schafft es aber irgendwie, dem, was verrückt klingt, einen Sinn zu geben".
07. Short Ass Bus (ft. BIG ASS TRUCK and IGNOMINIOUS)
08. Lunk Alarm
09. Intruder Organism Interlude
10. Intruder Organism (ft. FULCI)
11. Who Let the "Things" (1989) Out
12. Outro (ft. TIM CAPELLO)
Line-Up:
Erik Thorstenn - Gitarre, Gesang
Ben Cummings - Gitarre
Jack „Ingoff“ Shanahan - Bass
Joseph McNamara - Schlagzeug
Gastauftritte: Fiore Stravino von FULCI, Colin Richardson von IGNOMINIOUS, Abel Abarca von BIG ASS TRUCK, Vinny Castrellano von BELUSHI SPEED BALL, TIM CAPELLO - bekannt durch seinen Auftritt im Film "The Lost Boys" (1987)
ERADICATOR zollen laut Presseinfo "ihren Ikonen Tribut: Zum 42. Jubiläum von "Kill 'Em All" veröffentlichen ERADICATOR ihre Cover-Version der METALLICA-Hymne "Seek & Destroy". Ein Song, der die Band in jungen Jahren stark geprägt hat - und grade in den Anfangstagen deren Live-Set als Publikumsanheizer ergänzt hat. Mit dieser Hommage ehren die Musiker ihre großen Vorbilder und bringen den Spirit dieses zeitlosen Thrash-Klassikers mit neuer Energie zurück":
News:
HELLOWEEN - Video zum Longtrack "Universe (Gravity For Hearts)"!
HELLOWEEN lassen laut Presseinfo "die Lead-Single "This Is Tokyo" hinter sich und steuern auf ein gar noch spektakuläreres Ziel zu: das All.
Aus der Feder von Gitarrist Sascha Gerstner, ist "Universe (Gravity For Hearts)" ein atemberaubendes musikalisches Abenteuer, hinter dem weit mehr steckt als das bloße Mysterium Weltraum. Die neue Single lässt Fans den tristen Alltag vergessen und sie stattdessen an all die unbegrenzten Möglichkeiten denken, die jenseits unseres Planeten warten. Das Universum ist letztendlich ein Ort, an dem man sich leicht in Gedanken verlieren kann, aus dem man andererseits aber auch unbekannte neue Kräfte schöpfen kann.
HELLOWEENs neuer Track ist ein wilder emotionaler Ritt, der uns sagen soll: Hört niemals auf zu träumen. "Alles im Universum ist verbunden, und was wie unendlich viele Sterne aussieht, könnten in Wirklichkeit Augenblicke, Herzen und Entscheidungen sein", erläutert Gerstner:
"Universe (Gravity For Hearts)" wird von spacigen Gitarrenklängen und Michael Kiskes einzigartigem hohen und gleichzeitig unglaublich gefühlvollen Gesang eröffnet, ehe der Kürbisexpress von einem gewaltigen, achteinhalb Minuten andauernden Musikgenuss von Gitarren, Bass und Schlagzeug verschlungen wird. Der neue Song ist eine rasante Achterbahnfahrt, wie sie nur die deutschen Metal-Legenden abliefern können.
Verschnaufpausen besitzen im Kosmos HELLOWEEN Seltenheitswert, und auch ihr neuestes Stück folgt jener Ausrichtung: uhrwerkgleiches Drumming, intergalaktisches Gitarren-Tapping und ein umwerfender Soloabschnitt lassen "Universe (Gravity For Hearts)" ohne Wenn und Aber direkt in eine Liga mit ikonischen Longtracks wie "Halloween" (1987), "Keeper Of The Seven Keys" (1988) oder auch "Skyfall" (2021) schießen".
Das neu gemischte und gemasterte RPWL-Jubiläumsalbum "World Through My Eyes - Revisited" erscheint am 15.08.2025 als BluRay Audio, CD und 2LP.
Die "Revisited"-Version des 2005 erschienen Albums beschreibt Sänger und Keyboarder Yogi Lang: "Das Album "World Through My Eyes" war ein Meilenstein in unserer Karriere. Den SA-CD-Surround-Sound von damals wollten wir unbedingt auf das neue Format Dolby Atmos bringen".
RPWL - "World Through My Eyes" - 20th Anniversary Tour 2025:
28.09.: Weert (NL), De Bosuil
29.09.: Bremen (GER), Meisenfrei
30.09.: Bonn (GER), Harmonie
01.10.: Nürnberg (GER), Hirsch
02.10.: Rüsselsheim (GER), Das Rind
03.10.: Zoetermeer (NL), Poppodium Boerderij
04.10.: Verviers (B), Spirit Of 66
05.10.: Oberhausen (GER), Zentrum Altenberg
06.10.: Hamburg (GER), Logo
07.10.: Berlin (GER), Maschinenhaus
08.10.: Isernhagen (GER), Blues Garage
09.10.: Lódz (PL), AOIA
10.10.: Kraków (PL), Zascianek
11.10.: Dresden (GER), Tante Ju
17.10.: Freising (GER), Lindenkeller
02.11.: London (UK), Downstairs at the Done
Festivals 2025:
17.05.: Peralta (ES), Minnuendo Festival
26.07.: Breitenbach (GER), Herzberg Festival
30.08.: Beauraing (BE), Pink Floyd Show
27.09.: Paris (F), Le Casino de Paris
