Unter dem Titel „Lex Metalis“ präsentieren uns ULTIMATUM ihre Versionen von mehr oder weniger bekannten Songs ihrer metallischen Vergangenheit – und natürlich war es überwiegend 80er-Stoff welche die Jungs aus New Mexico geprägt hat. Bekannte und musikalisch verwandte Acts wie METALLICA, OVERKILL, MOTÖRHEAD, METAL CHURCH und MEGADETH komme dabei ebenso zu ehren wie die unverzichtbaren NWOBHM-Wurzel (IRON MAIDEN, SAXON; JUDAS PRIEST), nicht ganz so bekannte Bands (THE MOSHKETEERS, MORTIFICATION, VENGEANCE RISING) oder gar soundmäßig anders gelagertes wie TWISTED SISTER und QUIOT RIOT. Dabei ist der Band vor allem eines gut zu halten – sie haben den Originalen ihren Stempel aufgedrückt ohne sie unkenntlich zu verfremden – ob man Scott Waters typischen Gesang zu den Stücken mag ist eh’ Ansichtssache. So kommt „Moto Psycho“ von MEGEDETH eine ganze Ecke schneller daher, „Ton Of Bricks“ von METAL CHURCH oder „Can’t Get Enough“ von VENGEANCE RISING klingen gar wie ureigene ULTIMATUM-Tracks – mit dem groovenden „Steeler“ von PRIEST oder auch dem räudig treibenden „Sin After Sin“ von TWISTED SISTER gibt es richtig gute Cover. Alles ist aber nicht ganz geglückt (Geschmacksache halt) - das MAIDEN-Cover „Wrathchild“ war ja bereits auf dem Vorgängerwerk „Into The Pit“ zu hören und konnte mich schon damals nicht überzeugen; auch „Denim And Leather“ von SAXON geht die Atmosphäre des Originals ab. Das es im Booklet zu jedem Song noch einige Notes der Bandmitglieder gibt sollte auch noch erwähnt werden – dort werden persönliche Geschichten zur Songsauswahl kurz angerissen. „Lex Metalis“ ist schlussendlich keine üble Sache für ULTIMATUM-Fans und Coverfreaks.



Tracklist:

01. Ton Of Bricks – Metal Church

02. Locked In Chains – The Moshketeers

03. Sin After Sin – Twisted Sister

04. Creeping Death – Metallica

05. Denim And Leather – Saxon

06. Gut Wrench – Mortification

07. Moto Psycho – Megadeth

08. Metal Health – Quiot Riot

09. Steeler – Judas Priest

10. Iron Fist – Motörhead

11. Can't Get Out – Vengeance Rising

12. Wrathchild – Iron Maiden

13. Powersurge – Overkill

Die Texaner von den MAIN LINE RIDERS fahren auch auf ihrem aktuellen Longplayer „Worldshaker“ die stark von den alten AC/DC dominierte Rock’n’Roll Schiene. Dies machen die Jungs dann auch gekonnt und mit Schmackes. So lässt das klasse „Throwin' Bones To The Wolves" einen an groovend melodische AC/DC denken, das energetische „Hell Ain’t A Good Place To Be” animiert direkt zum coolen Fuß wippen, der Rausschmeißer „It’s A Revolution“ kommt als waschecht räudiger Aussie daher und das ruhige „Comin’ Home“ klingt nach einer Southern Rock Perle. Bemerkenswert ist dabei auch jener im Vergleich zum Vorgänger verbesserte Gesang von Shawn Edward Browning, welcher doch ein wenig an den (der Rock’n’Roll-Gott hab in Selig) großen Bon Scott erinnert. Wer also auf erdig dreckigen Rock’n’Roll á la AC/DC, ROSE TATTOO, KROKUS & Co. steht, sich nicht an teilweise christlich gefärbten Texten stört und noch einen Alternativ-Soundtrack für die nächsten Runden um den Block mit dem Truck sucht, fährt mit den MAIN LINE RIDERS und „Worldshaker“ sicher nicht so verkehrt.

Hossa, es gibt doch noch so etwas wie Hoffnung, selbst in der mittlerweile auf Kellerniveau angekommenen Viking Metal-Szene. Haben die 2006 gegründeten Lübecker noch vor zwei Jahren ein richtig übles Debüt von der Leine gelassen, das eher das Prädikat „Sondermüll“ verdient hat, so haben sie jetzt mit „Prayer To Earth“ recht eindrucksvoll nachgelegt. Ich hatte mich schon innerlich auf einen Verriss eingestellt, aber dazu bietet „Prayer To Earth“ kaum Angriffsfläche. Besonders klanglich hat die Band ein paar Schippen nachgelegt, so dass jetzt nicht mehr alles nach Bienenschwarm und Pappkarton klingt. Weiterhin hat man sich in Sachen Songwriting deutlich gesteigert, und auch den Begriff „Viking Metal“ muss man hier bisweilen überdenken, denn die Band hat ihr Betätigungsfeld deutlich in Richtung Black Metal und (trotz immer noch vorhandener, aber geschickt eingesetzter Keyboard-Wände) weg von kitschigem Bombast verschoben. Mehr denn je scheinen nun große Namen wie BATHORY (deren geile Hymne „Gods Of Thunder Of Wind And Of Rain“ man hier sehr gut gecovert hat), MOONSORROW oder auch NAGELFAR leicht durch, an denen sich das Septett nun ohrenscheinlich mehr zu orientieren scheint als an gängigem Wikingerschlager. Auch die Chöre, die sehr songdienlich mit dem üblichen Krächzgesang harmonieren, haben gegenüber dem Vorgänger deutlich an Klasse gewonnen, so dass Stücke wie „When I´ll Die“, „Fäuste Aus Stein“ oder „Evernight“ richtig gute, abwechselungsreiche und reife Epen geworden sind. „Prayer To Earth“ gehört zu den größten positiven Überraschungen der letzten Zeit und präsentiert eine Band, der ich weder so ein starkes Album noch eine derartige Steigerung gegenüber dem Vorgänger zugetraut hätte!

SOUL CONTROL passen so dermaßen den Bridge9-Roster, mehr geht nicht. Und doch ist die Band nicht einfach nur ein HAVEVERSEDEFEATER-Abklatsch, sondern geht eigene Wege. Das fängt bei der komplexen Gitarrenarbeit an, die weit mehr als den Hardcore-Standard zu bieten hat und oftmals in noisigen Gefilden wildert, und geht bis zum stellenweise eigenwilligen Songaufbau („Beyond Words“). Gleichzeitig transportiert die Scheibe eine unbändige Energie, die selbst in den ruhigen Parts unterschwellig-ungeduldig darauf wartet, wieder losgelassen zu werden („Silent Reality“). SOUL CONTROL haben sich viel Mühe gemacht, um dem Vorwurf, eine weitere Band zu sein, die den derzeit angesagten Label-Sound kopiert, zu entkräften, was ihnen mit „Cycles“ gelungen ist. Ihr Mix aus noisigem 90er-Souund und modernem Hardcore hat Charme, eine Menge Hirnschmalz und Ellbogenfett inne und macht vom ersten bis zum letzten Song Spaß. Die Produktion von Jay Maas (DEFEATER) ist das i-Tüpfelchen und verleiht den Songs die notwendige Durchschlagskraft. Hier stimmt alles, für Bridge9-Freunde ist „Cycles“ ein Pflichtkauf. Am Ende gibt’s noch einen netten Hidden Track, in dem SOUL CONTROL einen Akustik-Song zum Besten geben und sinnloses Zeug sabbeln.

Slovenische Rock- oder überhaupt Bands waren mir bislang noch nicht bekannt. Das hat sich jetzt dank der vier Jungs von MULTIBALL geändert, die auf ihrem mittlerweile dritten Album ordentlich Gas geben. Ihre Mischung aus Alternative Rock und poppigem Punk Rock ist gut gespielt und geht mit viel Energie nach vorne und in die Gehörgänge. Schade nur ist, dass die Songs zu sehr auf MTV-Tauglichkeit schielen und klar an vergleichbarer Musik amerikanischer Machart orientiert sind. Die melodischen Refrains und die mehrstimmigen Background-Chöre sind einfach zu gewollt auf Eingängigkeit ausgelegt. „That Days That Follow…“ ist eigentlich kein schlechtes Album, aber ihm fehlt eine gute Portion Eigenständigkeit und dadurch klingt es über weite Strecken eher belanglos.