Kurz nach der Veröffentlichung des ARMA GATHAS-Debütalbums „Dead To This World“ ist Gitarrist Simon (u.a. CATARACT) nicht mehr völlig aufgekratzt, aber immer noch sehr zufrieden, genau wie mit den Reviews zum Album. Was es mit der Band auf sich hat, warum ex-BORN FROM PAIN-Sänger Ché mit dabei ist und wieso ENTOMBED wichtig sind, verriet der sympathische Schweizer im Interview. Interview "Dead To This World" hat ja, wenn ich mich nicht irre, heute Release-Date. Bist du sehr aufgeregt?



Nicht aufgeregt, aber überglücklich! Das wir unsere Kunst releasen dürfen ist etwas spezielles und wir schätzen uns sehr glücklich, dies ein weiteres Mal tun zu dürfen. Wir haben auch gefeiert dieses WE. Zudem scheinen nicht nur wir drauf hin gefiebert zu haben. Gut so!



Wie sind die Reviews bisher ausgefallen? Gibt es welche, die bei dir einen besonderen Eindruck hinterlassen haben (im Guten wie im Schlechten)?




Cool, wir sind zufrieden – durchs Band! Bis auf einige Ausnahmen natürlich. Aber das ist gut so. Ich liebe es, wenn man „relevant“ ist, im Sinne von man polarisiert. Es gibt nichts Schlimmeres als eine 4 von 7 oder 5 von 10.

Ja, da gibt es englische Reviews, die uns sehr positiv überraschten, da wir da mit unseren Vorgänger-Bands oft weniger gut angekommen sind. Mit ARMA GATHAS scheint das ganz anders zu sein. Was uns auch sehr gefreut hat ist, dass uns die Schweiz und Holland sehr unterstützt haben.





Bist du zufrieden mit der Scheibe? Ich persönlich hätte mir etwas mehr Mut gewünscht, manchmal geht ihr zu sehr auf Nummer Sicher...




Ja, sehr, wir alles sind das! Genau so wollten wir das! Nichts ändern, nichts anders machen. „Dead To This World“ ist die perfekte Platte für uns im Hier und Jetzt für unsere Art Musik.




Uns ist es egal, was andere Bands grad machen oder was angesagt ist. Somit ist der äussere Anspruch/Erwartungen, dass wir dringend was anders/neu machen müssen nicht relevant. Wir messen uns nur an dem, was wir bis jetzt gemacht haben in unsere Karriere.




Somit kann ich nur sagen, dass in „Antagonist“ ein Beat gespielt wird und Samples benutzt, die wir noch nie benutzt haben, Che noch nie so gesungen hat wie in „Rise And Fall“, wir hatten noch nie so viele gute und tolle Solos oder „Lies Of Man“ besitzt einen Beat, den wir noch nie gespielt haben. Song sechs ist auch total neu in der Instrumentierung. Der Song-Aufbau und das Benutzen eines Synthesizers wie in Song acht ist auch neu. Eigene Organe auf Platte zu bannen ebenfalls, etc., etc.

Wie gesagt, das ist nur wichtig für uns und unseren Anspruch.




Wie lange habt ihr für das Songschreiben gebraucht? Wie lief das generell ab? Wohnt ihr alle in und um Köln und könnt gemeinsam proben?




Ich habe ca. ein Jahr gebraucht für die grundsätzlichen Song-Strukturen. Dann haben wir ca. fünf Monate daran gearbeitet als Band. Danach ging’s in Studio für mehrere Wochen, wo sich die Songs nochmals geändert haben. War ein sehr schöner Prozess.




Nein, wir proben nur in Köln und nur zwei von uns leben in Köln. Che und Max ca. eine Stunde davon entfernt und ich lebe in der Nähe von Stuttgart, habe aber meinem eigentlichen Wohnsitz in der Schweiz. Das klingt anstrengend, ist es aber nicht. Ich bin oft in Köln und somit ist das mein quasi drittes zu Hause. Wenn man so einen Ort hat, geht das auch viel professioneller von der Hand.





War euch von vornherein klar, in welche Richtung ARMA GATHAS gehen würde?





Ja, das war klar. Wir lieben diese Art Musik und wir wussten auch, wie sich die Platte anhören soll, was für ein Konzept zu Grunde liegen soll und dass wir Sachen ausprobieren um völlig frei zu sein in Hinblick auf die Zukunft.




Welches sind deine Haupteinflüsse für die Band?
Bücher, Geschichte, aktuelle Geschehnisse, persönliche Erfahrungen sowie eigene Stärken, die sich im Laufe der Jahre auf den einzelnen Instrumenten entwickelt haben.
Wir hören keine Musik, wenn wir Lieder schreiben. Womit wir aufgewachsen sind prägt dich musikalisch am meisten. Somit alles, was für uns wichtig war Ende 80iger und in den Neunziger.



Wie ist die Band entstanden? Ihr seit ja keine Unbekannten mehr, gerade Ché dürfte für einiges an Aufmerksamkeit gesorgt haben.




Ich und Che hatten seit jeher den Wunsch mal zusammen was zu machen. Ich habe 3 Jahre lang nach der richtigen Konstellation der Band gesucht, vieles ausprobiert. Dann kam Che, hat die Demo-Songs gehört und gemeint, er wolle das endlich in Realität umsetzen. Es war Geburtstag und Weihnachten für uns, als wir gemeinsam zum ersten Mal im Proberaum waren.
Klar, machen wir alle schon länger Musik, aber das macht uns nicht zu besseren Menschen oder Musikern, nur erfahrener und zielstrebiger würde ich sagen. Wir können, was wir tun und das tun wir ehrlich und direkt. Somit denke ich am Ende des Tages entscheidend, wie Fans die Musik mögen und nicht, nicht, wer da in der Band spielt, wenn man ein Newcomer ist, auch wenn es den Start einfacher macht.




Live scheint bei euch ja bisher nicht viel los zu sein, jedenfalls den Daten bei MySpace zu Folge. Woran liegt das?




*lacht* Das liegt daran, dass wir nicht jede Show spielen wollen, dass wir Qualität vor Quantität schätzen und noch viele Shows kommen werden. Ich bin grad an drei bis fünf weiteren dran und Touren stehen auch vor der Tür. Aber nur, wenn wir das wollen und mit Leuten, die wir kennen.
Wir sind keine dieser Bands, die auf jeder Hochzeit tanzen will. Wir müssen auch nicht unsere Leben damit verdienen. Was passiert, passiert.




Und warum habt ihr wie jede Band ihr ENTOMBED-Gedächtnis-Bild?

*lacht* Das ist mir erst aufgefallen, als du das gesagt hast. „Left Hand Path“/ ENTOMBED haben also das alleinige Recht auf diese Symbolik? Interessante Theorie, auch wenn die Ausführung des Bildes komplett anders ist. *lacht* Eine der wichtigsten Band für uns und im Metal.




Wäre es für euch möglich, länger auf Tour zu gehen?
Ja, aber wie gesagt, nur wenn es mit Freunden wäre und sinnvolle. Wir leben mitten in Europa, warum sollten wir dann schlechte Shows unter der Woche spielen, wenn man fast jede Destination am Wochenende erreichen kann? Sogar Skandinavien oder die UK?





Könntest du dir vorstellen, als Musiker Full-time eine Band zu machen, was ja mittlerweile dauerndes Touren bedeutet? DARK TRANQUILITY haben sich dazu ja mit Ende 30 entschieden, es ist als nicht nur was für die Kids vor der College-Zeit.




Jetzt mal ehrlich, da liegt wohl Traum und Wirklichkeit bei 99% aller Leute weit entfernt von der Realität. Klar, kann man sich immer dazu entscheiden, wenn man einen sich gut verkaufenden Back-Katalog hat und die neuen CDs weg gehen wie warme Semmeln. Das hoffe ich auch für alle, aber meisten ist die Wahrheit jedoch komplett anders.





Gibt es noch Ecken der Welt, die gerne mal betouren wollen würdest?




Ja, klar! Ich war noch nie in Japan und Australien. Da wäre perfekt. Man soll seine Träume nicht aufgeben.

Wird es eine Vinyl-Version des Albums geben?




Ja, die ist eigentlich fertig. Wir warten nur noch auf das finale Go. Das wird ein total geiles Sammler-Stück! Ich war in der glücklichen Lage John Sibbick (BOLT THROWER) dazu zu gewinnen ein Meisterwerk zu malen! Das ist so was von geil, ich wird mir alle selbst ins Wohnzimmer hängen! Ihr werdet sehen.




Vinyl boomt ja ein klein wenig wieder, bist du selbst davon auch angesteckt? Wenn ja, was ist deine dir liebste und kostbarste Vinyl-Scheibe?




Ich war immer ein Vinyl-Fan. Meine kostbarste Scheibe? Ou, das ist schwierig. Ich hänge mehr an den alten Originalen wie US-Version der „Reign In Blood“ oder SS DECONTROL „Get It Away“ sowie wie die MORBID ANGEL 7“ z.B.




Und letzte Worte, Grüße, Ratschläge...?





Danke Dir für das Interview und den Support! Wenn ihr eine Band macht, macht was ihr wollt. Wenn Kunst nicht provoziert oder relevant ist, hat sie keinen Sinn.