INTERVIEW: Mit Zak, Sänger von CLAWFINGER
Zak, Clawfinger ist nach 18 Jahren, nun 2026 offiziell zurück – und das nicht gerade leise. Wie kam es nach einer so langen Pause zu „Before We All Die“?
Stück für Stück. Aus einem Song wurden zwei Songs, aus zwei Songs wurden vier usw., und am
Ende hatten wir fast genug Songs für ein Album, also dachten wir: Warum nicht ein Album veröffentlichen? Wir
hatten ehrlich gesagt zunächst gar nicht vor, ein Album zu veröffentlichen, und dachten, wir würden einfach
weiterhin hier und da Singles herausbringen, aber am Ende dachten wir einfach: Warum nicht! Der Titel
war ein Witz, den wir mit unserem Manager gemacht haben. Er meinte, wir müssten bald etwas veröffentlichen,
bevor wir alle sterben. Wir haben darüber gelacht, aber dann gemerkt, dass der Titel ziemlich gut
zu den Songs passt, die wir hatten, da viele davon vom menschlichen Verhalten handeln, oder eher von unserem Mangel an
Verhalten und der Tatsache, dass wir zerstören, was wir eigentlich haben, und im Grunde genommen langsam
uns selbst und den Planeten umbringen!
Du hast gesagt, dieses Album sei „teils Protest, teils Therapiesitzung und teils Mittelfinger gegen Apathie“. Gab es einen Moment, der dich erzürnt hat und dir das Gefühl gegeben hat, dass du wieder was zum sagen bzw. schreien hast?
Es ist wirklich ein bisschen von allem, aber wir müssen etwas sagen, das den Anschein erweckt, als wüssten wir,
was wir tun, haha. Es gibt immer Momente, die einen über die Grenze bringen, wir haben nur
nicht immer Songs für diese Momente, dieses Mal hatten wir sie wohl. Ich mag es nicht,
nur um des Lärms willen zu schreien, aber es gibt viel, worüber man sich ärgern und aufregen kann, und in
einer Heavy-Metal-Band zu sein, ist eine großartige Möglichkeit, Dampf abzulassen. Es gibt sicherlich genug dummes Zeug
auf der Welt, über das wir etwas zu sagen haben, wir Menschen können verdammt dumm sein!
Ist dieses Album ein Abschiedsbrief, ein Weckruf oder beides?
Wir haben keine Ahnung, es ist sicherlich kein Abschiedsbrief, dafür sind wir noch etwas zu jung, und
es
ist eher ein Zustandbericht als ein Weckruf. Es ist wirklich nur ein
Album, das von einer Gruppe mürrischer alter Männer gemacht wurde. Wenn
wir 18 Jahre brauchen, um ein weiteres Album zu machen, dann könnte dies
sehr wohl unser letztes sein, die Zeit wird es zeigen!
Songs wie „Big Brother“ und „Environmental Patients“ setzen sich intensiv mit aktuellen Themen auseinander. Gibt es
irgendeine Hoffnung in diesem Chaos oder ist dieses Album reine Katharsis?
Es gibt immer Hoffnung, aber es fühlt sich nicht immer so an. Wir tun uns als Spezies Mensch keinen Gefallen,
wir scheinen es zu lieben, immer wieder dieselben Fehler zu machen. Manchmal fühlt es sich so an, als würden wir uns absichtlich selbst verdummen. Vielleicht steckt darin auch ein bisschen Katharsis, wir versuchen nicht wirklich, etwas Bestimmtes zu sein, es ist einfach so, wie es herauskommt, wenn wir Songs schreiben, denke ich!
Das Album ist voller schwarzem Humor – wie wichtig sind Sarkasmus und Selbstbewusstsein für die Identität von Clawfinger?
Wir können ohne sie nicht leben. Das kommt vielleicht nicht immer in unserer Musik zum Ausdruck, aber Humor hat uns durch viele schwere Zeiten, lange Reisen und Tourneen gebracht. Es ist auch unglaublich befreiend, sich auf der Bühne albern zu benehmen, Witze zu machen und mit dem Publikum zu lachen. Es gibt keinen Widerspruch darin, harte Musik mit einer Botschaft zu spielen und dabei zu lachen, zumindest nicht, was uns betrifft. Je älter wir geworden sind, desto mehr haben wir gelernt, das zu schätzen und
einfach mit dem Flow zu gehen.
Ihr habt euch vom kleinen Supporter zum Headliner bei Festivals mit Anthrax und Alice In Chains hochgearbeitet. Wie surreal erscheint euch diese Reise rückblickend?
Wir haben nie etwas als selbstverständlich angesehen, aber wir waren natürlich sehr glücklich, dass wir all die Chancen bekommen haben, und dass unser Weg uns einst in die wunderbare Welt der professionellen Musiker geführt hat. Das lässt sich mit nichts anderem vergleichen, und es ist sehr schwer, dieses Gefühl jemandem zu beschreiben, der nicht selbst in irgendeiner Weise damit zu tun hat. Wir versuchen, bescheiden zu bleiben, wir versuchen, jeden mit Respekt zu behandeln, und wir geben auf der Bühne immer unser Bestes. Es gibt keinen Platz für müde Routine, wir sind immer auf Zack und sehr stolz darauf,
150 % zu geben.
Ihr hattet schon immer eine starke, treue Fangemeinde. Was möchtet ihr den Leuten sagen,
die 18 Jahre lang darauf gewartet haben, das ihr zurück auf die Bühne kommt?
Danke, ihr wunderbaren Bastarde, dass ihr zu uns gehalten habt, danke, dass ihr so cool seid und ihr selbst bleibt,
mit uns feiert und uns so respektiert, wie wir sind: ein Haufen Verrückter mit Instrumenten, die Musik lieben und euch lieben. Tut uns leid, dass ihr so lange warten musstet, aber das Leben ist nun mal so, wie es ist, und alles geschieht aus einem bestimmten Grund. Wir sind einfach froh, dass wir noch da sind und ihr auch. One Love!
Das neue Album erscheint am 20.02.2026 und wir werden natürlich auch hier in Kürze eine Rezension dazu präsentieren.
